艺术盛宴流动普鹏的世界排名之旅
2023年10月06日，艺术家普鹏的“流动的盛宴”个展在北极熊画廊（上海）隆重开幕。本次展览将展示艺术家精心策划的二十余件架上绘画，展期至2023年11月01日。观众们可以在上海市普陀区莫干山路50号6号楼102室亲自感受这场文化盛宴。
普鹏的作品，以其独特而复杂的构成著称。表面上，它们如同光怪陆离的一片斑斓；细究之下，则隐藏着丰富多彩的情感和思想。在《浮生集 No 166. 龙图腾3》中，我们见证了一个充满活力的画面，一幅巨大的画布上，是各种形象错综交织，怪兽、飞禽、植物、人物等元素纵横交错，无序又有序地排列。这一切似乎是随意发生，却又不失对形式与色彩深邃思考。他的笔触自由奔放，不拘一格，就像是在追求一种原始与文明之间微妙平衡。
色彩方面，普鹏以丙烯作画，但并非追求油漆般浓厚，而是更接近国画中的石青石绿。他避免使用大红，而是选择温暖色的赭石和褐色，这种处理方式源于现代主义，与野兽派相呼应。他可能无意识地采纳这些元素，但我们却发现游戏和大众文化的痕迹。游戏性质强烈的人物形象，如马头或牛头，再加上麒麟式怪兽，以及隐约可见的人物轮廓，都让人感到诡异而神秘。
符号也是作品中的重要组成部分，有如自然界树叶花草，但它们显得不那么自然，更像是仿真森林。这是一个当代社会景观与图像混合体，让人沉沦其中。在这个森林里，还藏匿着极小型的人形，其中骑在怪兽身上的模糊身影，以及远处几个浅色的头部，只有生命力勉强浮现出存在感，这些都透露出超现实主义的一抹线索。
通过分析我们可以看出，普鹏创造了一套复杂且多层次的系统，其中形象与符号交织融合，用想象填补空白空间，他笔下的每一步落笔都是对自我身份表达的一种方式。他既不是生活在荒原，也不是简单地接受学院训练，而是一位现代主义甚至后现代主义艺术家的代表。在他自己的话语中，他提到自己更多的是从异乡求学经历中汲取灵感，那才是最真实最贴近他的部分。
因此，在探寻普鹏作品背后的意义时，我们不能只看到原始与文明之间直接碰撞，更需要关注那些被广泛接受但又经过个人认知和想象重新组合的大众文化元素。当代人的精神困境就在于此，他们已经完全被大众媒体所塑造，被仿像所殖民。而作为一个来自少数民族背景、拥有深刻童年记忆和家庭传统影响的小说家，他用自己的视角捕捉了这种迷失状态，并通过超现实的手法，将其转化为一种独特的情感表达，使我们也能暂时逃离现实，从另一个角度审视我们的存在状态。