美术艺体生流动盛宴普鹏
2023年10月06日，艺术家普鹏的“流动盛宴”个展在北极熊画廊（上海）隆重开幕。这次展览展示了他二十余件精心创作的架上绘画作品。观众们可以直到2023年11月01日前来体验这场艺术盛宴。展览地址位于上海市普陀区莫干山路50号6号楼102室。
普鹏的作品充满了复杂而丰富的构成，每一幅都像是一面镜子，表面光怪陆离，但深处却藏着无限的情感和故事。例如，他的一幅名为《浮生集 No 166. 龙图腾3》的作品，上面的形象密集堆砌，怪兽、飞禽、植物、人物交织在一起，看似毫无秩序，却又有着明显的人造美学。在他的笔下，没有事先设计，也没有固定的进程安排，只是随意地追随感觉走，创造出一种似乎即兴而生的效果，同时也包含了自动主义的元素。不过，这种自动主义并不是为了表现原始性，而是作为文明身份下的无意识表达。
在他的色彩处理中，我们看到了一种诡异且独特的手法。他使用丙烯作画，但避免了油画常见的调色，而更接近国画中的石青石绿。此外，他不追求强烈对比，而是运用温和赭色的衬托，使得冷色更加纯粹。这与现代主义的手法相呼应，最早出现在野兽派中，并被大众文化广泛采纳。因此，我们可以说普鹏的色彩来源于大众文化，无论是在意识还是无意识层面都是如此。
他的作品中还隐藏着各种符号，有些看起来像是自然界的一部分，但实际上它们是仿真的森林，是当代社会景观与图像的一部分。在这些符号之间，还有隐约的人类形象，它们既可能代表生命，也可能预示死亡，在超现实主义视角下，它们就是梦境中的东西，与生命历史重叠，不仅反映了对生命渴望，也是对死亡抗拒。
通过分析我们发现，普鹏构建了一套复杂系统，将形象与符号紧密结合，以想象和模拟填补空白，从不遵循任何规则或预设模式。他好像生活在一个原始自我的世界里，用超现实手法揭示一个荒谬但又熟悉的地球。这是一个简单推理：他应该是个原始主义者。但实际上，他是一位现代甚至后现代艺术家，其根源来自于个人身份选择，以及学院教育训练所铭刻的心灵体验。
最终，我们发现 普鹏利用其特有的身份营造出了难以言说的诡异和荒谬，这些图式虽然让人迷失，却又触及我们共同的大众文化底蕴。当代人的存在已经完全被大众媒体塑造，他们只能通过模仿来证明自己的存在，就如同迷失在模仿之中的迷宫。而普鹏带领我们穿越这个迷宫，为我们制造了一番他独有的探索之旅。