流动画廊普鹏的盛宴之旅
2023年10月06日，艺术家普鹏的“流动盛宴”个展在北极熊画廊（上海）隆重开幕。这次展览展示了他二十余件精心创作的架上绘画作品。观众可以直到2023年11月01日前来欣赏这些独特之作。展览地址位于上海市普陀区莫干山路50号6号楼102室。
普鹏的艺术风格复杂而富有层次，表面上看似混乱，但细究其间却蕴含丰富内容。例如，他的一幅名为《浮生集 No 166. 龙图腾3》的作品中，各种形象错综交织，如怪兽、飞禽、植物和人物，以一种似乎无序但实际上是随意自然的方式排列。这样的创作手法给人一种涂鸦般的自由感，同时也体现了对自动主义美学元素的运用。
在他的作品中，我们常能发现一个隐约的人物形象，它虽然夸张，却拥有准确且生动的造型基础，这种形象往往隐藏在阴影之中，就像一双藏于暗处的眼睛，凝视着外界世界。在这个形象背后，是文化深化后的自我表现，与学院造型基础、版画平面构成以及动画想象效应相结合。
普鹏使用丙烯颜料进行创作，但避免了传统油画调色法，而是更接近国画中的石青石绿。他追求的是一种诡异的情感，不寻求任何色彩和谐，只是在黑暗夜空中闪耀如极光。在他的色彩处理里，我们可以看到现代主义的手法，其源起可追溯至野兽派，并影响到了大众文化。
他的某些作品充满游戏意味，其中最突出的例子是一块红褐色的马头（或牛头），显得格外突出。而旁边的一个麒麟式怪兽，其密集线条勾勒出的鳞片与蓝色背景融为一体，有着神秘感。此外，还有一只鹦鹉和乌鸦朝向人物方向，对话般地凝视着人，这一切都是不可解释且缺乏逻辑性的存在，将这些奇异形象连接起来的是小圆符号，看起来像是仿真的森林景观，而非自然之境。
右下角还有一个骑乘怪兽的人类雕塑，他们模糊不清，遥远对角线上的几个浅色人类头部，也只有骷髅似的轮廓，在超现实主义的大背景下，可以理解为无意识设定，一些细小符号往往是主题暗示，也与死亡相关联。但这不是死寂，它们超越意识时空，与生命历史重叠，是生命渴求与死亡抗拒的一种形式。在这样繁杂纷乱的人生状态下，它提醒我们存在并从容面对挑战。
通过分析，我们发现普鹏构建了一套复杂系统，其中形象和符号交织，想象和仿真随意堆砌，没有明确规则，只有笔触随意流淌，无痕迹留存。他好像是在原始情境中披露超现实世界，让我们怀疑他是否拥有与我们的思维不同的认知体系——原始、野性、蛮荒又超然。这让我们联想到他童年的记忆及少数民族身份，以及其受教育经历如何铭刻于无意识之中，最终显现在涂鸦中的表达方式。不过，这只是推理过程，而不是事实结论，因为他既不是生活在荒原，又接受过系统教育，使得原始主义与超现实主义成为其选择性表达方式之一。当被问及时，他指出自己身份不仅限于出生童年，更包括异乡求学生活经验，那才是离自己最近也是最真实部分……
