亚洲的艺术之园百年画卷与当代风采
无论是印象中的四季心象，还是写生纪录而得的山川美景，风景绘画作为艺术家心眼合一的创作题材，为其绘画技法和精神底蕴的综合体现。本季秋拍，亚洲二十世纪及当代艺术部汇聚了日本美术大家石川钦一郎难得一见的油画作品《风景》、杨三郎描绘日本高地的日出雪景代表作、苏天赐笔下凝链的初春溪岸、陈钧德富丽的山溪之境、以及洪凌笔下的黄山秋韵，邀四海藏家籍由透过大师之笔，饱览丰美的时代风景。
耀眼的“光之乡” 石川钦一郎笔下的风景
石川钦一郎于户外写生 回顾二十世纪美术发展，不难发现其现代化进程的基础时期是在日治时期奠定的，在此期间，“新美术运动”的发迹与推动，主要透过日籍美术教师的传授，透过实西式の美術教育推广水彩及油画技法，使当地美术界出现了翻天覆地变革。在这过程中，知名日本艺术家石川钦一郎，为近代西洋美术最重要启蒙者之一，其引领使写生及现代的一般观念在艺坛普及，被誉为“新美术运动导师。”总督府旧藏罕见油彩之作本次上拍《风景》，以1926年为作于二次来台期间，是其罕见的大尺幅油彩精品，并曾为总督府旧藏。市场可见多数石川作品皆为水彩且尺寸甚小，如今展现在人前，大尺幅油彩佳品，在存世作品中弥足珍贵。
杨三郎：追求自然真谛
提到现代文化发展，无人忽视的是杨三郎，一位不容忽视的人物。他先后留学法国和日本亲炙西方现代艺术灵光吸纳东西方精华后创立并参与多个先进组织，为本土艺坛带来积极向上的力量。1924年入读关西美术学校学习黑田重二老师所倡导“外光派”，学习了西方印象派对光影捕捉细腻画法搭配热情、大胆用色，以浑厚油彩挥洒在画布上强烈独树奇葩令人目不暇接。
李梅树等同行探访仕绅杨肇嘉时途中的合影。
左起吕基正、洪瑞麟、高宝昌、何明武、李梅树（右起）、杨肇嘉（第三排右起）
简述他的主张走出室内，让自己置身自然中经过反复观察体会才能毫不迟疑下笔捕捉自然转瞬变化。1980年代赴高原行旅间创作《松间晴雪》或许是因为出生归国后生活于气候较温暖地区故他大量海夏日夏夜梦想却少雪景描绘因而显珍稀。此作虽然已七旬但仍燃烧着热情且由于生活状态余裕筆触更加奔放。白雪皑皑下依然可见松干枝叶远阳冉冉升温暖照耀静默松林除给雪带温气亦增添悦静感。
苏天赐：诗意东方意趣
作为中国第一代油画家的苏天赐在传统呈现一种诗性的“写意”风貌。他回校任教成为杭州国立艺专先锋凭借对自然热忱从云南至甘肃新疆各地写生不同地域感受使苏天赐创造力日臻成熟形成独特个人面貌。
《静静溪流》展出于敦煌图书馆是一件尤为珍贵作品构图简洁寓情于景追求外形同时更注重内心表达用勾线枯枝书法般将自然进行主观诗化表达使江南气韵鲜明渲染宁淡雅东方意趣。
颜色刻意回避冲击致力表现灰色调微妙变化沉静温婉色彩传递春意捕捉生命复苏营造疏旷苍润感让人恍惚迷蒙又醒初醒回到80年代那抹春色中。
陈钧德：跨越东西海派风格
1937年镇海陈钧德早受教林風眠颜文梁刘海粟等人致力融入中国传统审赏体系国内香港巴黎日本举办个展受赞誉以印象主义野兽倾向表现中国式写意自由形式微妙精准抒情式影响营造充盈宇宙性质发展独树海外派特色。
本件完成1989年收录1994年的出版物是陈氏早见诸文字节超脱自由色彩微妙精准营造充盈宇宙性质发展独树海外派特色。