书道中兴清代书法演进之路物品展现艺术魅力于美术比赛网
王铎自作七律，展现清代书法演进之路
近日，“书道中兴·清代书法演进之路”特展在江苏省美术馆隆重开幕。本次展览作为2023年全国美术馆馆藏精品展出季的入选项目，不仅通过生动的叙事与珍贵的展品展示了美术收藏和学术研究成果，而且加强了馆藏与馆际间美术资源的研究与活化，增强了品牌效应，并提升了持续影响力。
在三百年的发展过程中，清代书法经历了浪漫主义洪流、帖学书法以及碑学书法的三个阶段。明末至清初，书法继承了明代个性崇尚，与张瑞图、王铎、傅山等代表性的艺术家们共同营造磅礴气势和激荡线条，使得新风格产生并具有独特价值。
康熙、乾隆两朝时期，由于帝王偏好对风气有较大影响，以董其昌、赵孟頫为典范形成复古潮流，或模仿米芾等名家。笪重光等人学习董氏，而沈荃等人则追随赵氏，这些都构成了当时精彩纷呈的一面。
然而，在清代中期后，由于靡弱妍媚风行，帖学逐渐狭隘而衰落，而金石考据发现增加，让人们对于质朴美感和形式实践有新的认识。万经、王澍等先驱者倾注力量，加上郑燮、新颖创意，以及邓琰、新创造精神，这些都标志着碑学大盛，其影响遍及天下。
“帖学”、“碑学”的相互依存是这一时期显著特征。在金石鉴赏成风的大环境下，一方面体现出传统规矩严谨；另一方面也反映出了正统传承与创新突破之间的矛盾。这一转折阶段，对审美观念产生深远影响，最终以朴素为主导成为新的审美标准。
江苏省美术馆联合南京博物院策划本次特展，以重要节点中的作品进行展示，从不同的角度勾勒出清代书法演变过程。此次活动不仅促进文化遗产共享，也推动文化教育服务，为培养审美趣味提供平台，将持续至10月29日。
