在艺术领域，人们常常将其分为不同的类别，每一种都有自己的特点和历史。从绘画、雕塑到音乐、文学，从电影到建筑，再到现代的数字艺术等等，这些被称作“第一艺术”、“第九艺术”等，各自代表着人类创造力的不同表现形式。那么，在这些传统的基础上，又出现了一些新的媒介，它们是否也有可能成为新的“第一或第二艺”，而不仅仅是被视为某种次级的表达手段？要回答这个问题，我们需要首先了解每一门艺术所代表的意义，并且探讨它们之间相互关系。

我们可以从历史开始看起。在古代时期，绘画作为最早的一种记录和表达方式，被认为是人类文明发展过程中的重要标志之一。而随着时间的推移，其他形式如音乐、戏剧（包括舞蹈）也逐渐成为了社会文化生活中不可或缺的一部分。这些被广泛认可并且得到普遍尊重的是因为它们能够触动人心，让人们感受到情感和思想上的共鸣。

然而，不久之后又有一些新的媒介出现了，比如摄影，它以其独特的手法捕捉瞬间，将世界带入镜头中，而后来则有了电影——它结合了多种元素，如音频、图像以及叙事，使得观众能在三维空间内体验故事。此外，还有广播电视、电子游戏等，以他们独有的方式影响着我们的生活。

对于那些新兴媒介来说，要想获得与传统艺能平行的地位，是非常困难也是充满挑战性的任务。这其中最大的障碍之一就是认同度的问题。例如，当初摄影刚出现在世上时，也有人质疑它是否真的算是一门独立的艺术形式。但随着时间推移，以及它对社会产生深远影响，它终于赢得了公众和批评界对其身份的承认。

同样的情况也适用于电影。当最初几部静态图片连续播放于银幕上的试验性作品问世时，有人认为这不过是一场技巧性的幻灯片秀，但随着技术进步和内容丰富化，最终证明了电影不仅能够作为娱乐工具，更是具有深刻主题意义的一个强大沟通工具，因此成为了今天全球范围内受欢迎程度最高的人类活动之一。

但即便如此，对于任何新兴媒体想要达到这样的地位，都不是一帆风顺的事情。首先，他们必须要具备足够吸引人的内容，同时还要不断创新，不断突破技术限制，这样才能让自己与传统艺能保持同步甚至超越。在此之外，还需要有一定的市场接受度，即使是最优秀的人才工作，如果没有足够的人群去欣赏和支持，那么这项工作就很难得到广泛认可。

最后，一旦经过长时间努力，一门新兴媒介确实能够证明自身价值并获得普遍承认，那么它自然会向前迈进，就像当年那些曾经被认为只是副产品或者辅助品质的小小实验一样，现在已经成为主流文化的一部分，并且继续在不断发展中寻找更高层次上的存在意义。

总结一下，我们看到，无论是在过去还是未来，“第一艺术到第九艺术”的概念都是根据当下的理解来划分出来的，并且这个划分本身就是一个持续变化过程。在这个过程中，每一次新的发现、新技术、新媒体都会改变我们的定义，让我们重新审视哪些东西应该被放在什么位置。而对于那些渴望加入这一行列并希望自己能成为下一个真正重要美术名词的事物，其道路充满挑战，但同时也充满机遇，只要你愿意付出努力去探索，你就有可能开辟出属于自己的新篇章，为整个文化史增添一页生动而精彩的情景。