美术专业包括绘画中国画西方油画雕塑石膏模型青铜造型版画木刻铅笔印刷陶瓷艺术烧制工艺等
美术的世界多么广阔，它不仅仅是色彩和线条的组合，更是一种表达情感、传递思想的艺术形式。那么，美术都有些什么专业呢？
1. 绘画：色彩与光影的舞蹈
绘画是最为人熟知的一种艺术形式，无论是在中国还是在西方，它都是美术教育中的重要组成部分。在中国，学习中国画意味着掌握一系列复杂而精细的手法，从山水、花鸟到人物肖像，每一种题材都要求学生具备极高的技巧和深厚的情感基础。而在西方，油画则以其浓郁的色彩和立体感吸引着无数艺术爱好者。从巴勃罗·毕加索到克劳德·莫奈，从文森特·梵高到皮卡索，他们各自独树一帜，却又共同构成了现代油画艺术的一个全貌。
2. 雕塑：三维空间中的静态动作
雕塑作为一种三维艺术形式，其创作手法多样，不仅包括石膏模型，还有青铜造型等。雕塑家们通过对材料的精心选择和处理，将平面的想象转化为立体形象，让观众在视觉上获得新的体验。当我们面对一件雕塑时，我们不只是欣赏它所展现出的外观，而是更深层次地感受到它所蕴含的情感和内涵。
3. 版画：印刷技术与创新表现
版画作为一种印刷技术，它结合了图案设计与工艺制作，是一种非常具有挑战性的艺术形式。在木刻版中，我们可以看到每一个笔触都经过仔细规划，每一次压印都是对作品进行再次审视；而铅笔印刷则需要运用特殊工具将墨水均匀涂抹于纸张上，这种反复磨擦后的效果既简洁又富有层次。
4. 陶瓷艺术：烧制工艺与文化传承
陶瓷作为古老而丰富的手工艺品，不仅限于日常生活用品，还能成为了一种真正意义上的装饰品或收藏品。在烧制过程中，每一步操作都需要严格遵循传统工艺，一丝不苟地控制温度和时间，以确保产品质量。此外，随着时代发展，现代陶瓷也开始融入新的元素，如抽象设计、未来派风格等，使得这门古老工艺焕发了新的活力。
5. 视觉传达设计（视觉通讯）：信息交流新途径
随着科技不断进步，对信息交流方式也发生了巨大变化。这就促使了一些专业人员将传统美术知识应用到了数字领域，比如网页设计、平面广告等，他们使用自己的审美眼光来指导整个项目，从而让商业信息更加吸引人，同时保持其专业性。这种跨界合作，为原来单纯的人类交流带来了更多可能性。
6. 数位媒体及插图（数字媒介）：虚拟世界里的创意展示
最后，但并非最不重要的是数位媒体及插图，这个领域正迅速崛起，并且影响力日益扩大。在这里，我们可以见证各种软件如何帮助人们将想法变为现实，无论是在电影制作、游戏开发还是网络漫画插图，都充满了无限可能。不少学生已经意识到这一点，他们正在努力学习这些新兴技能，以便能够适应这个快速变化的社会环境。