流动盛宴美术图片素材绘制之旅
2023年10月06日，艺术家普鹏的“流动盛宴”个展在北极熊画廊（上海）隆重开幕。这次展览展示了他的二十余件精心创作的架上绘画作品。观众可以直到2023年11月01日前来欣赏这些独特之作。展览地址位于上海市普陀区莫干山路50号6号楼102室。
普鹏的艺术风格复杂而富有层次，表面上看似混乱，但细究其间却蕴含丰富的意义。在他的作品《浮生集 No 166. 龙图腾3》中，我们看到了一幅充满形象和符号的密集画面。怪兽、飞禽、植物和人物交织在一起，没有预先设计或计划，只是随着感觉自然流露。这使得他的画具有涂鸦般的自由，不受传统规则束缚，同时又融入了自动主义的一丝不易。
尽管如此，这些形象并非原始自我，而是经过文化熔炼后的表现。在左上角隐约可见的人物形象，是一系列重要因素的集合：学院造型基础、版画平面的构成以及动画想象效果。这不仅体现了文明身份无意识显现，也意味着所有原始暗示，无论是图腾、巫术还是神话，都在文明凝视中发生。
色彩方面，普鹏采用丙烯绘制，却避免油漆调子，更接近国画颜料石青石绿。他使用赭石和褐色以代替大红，使单纯冷色的纯粹感更加突出，这种处理手法源于现代主义，并广泛应用于大众文化中。因此，他可能无意识地从大众文化汲取灵感，但我们能够发现游戏与游戏元素之间微妙联系。
此外，在这个复杂系统里，有马头或牛头，以及麒麟式怪兽，它们都似乎有着不可解释的情感与存在。而圆形符号，则像硬币一样连接这些形象，给人一种仿真的森林景观，如同当代社会中的景观与图像。此处还隐约可见极小型人类形象，如骑在怪兽上的模糊身影，或是在遥远对角线上的浅色头部轮廓，他们可能代表生命渴求与死亡抗拒。
通过分析，我们可以看出普鹏构建了一种超现实世界，其中想象和仿真随意填补，其笔触既原始又自我。在他作品中，没有任何规则规定，也无法预知每一步落笔。他似乎在一个极为原始且自我的情境下，将超现实世界毫无保留地呈现在我们面前——一个简单推理会将他归类为原初主义者。但事实上，他是一个现代主义甚至后现代主义艺术家的典范。他利用自己的身份选择这种表达方式，将原始性与文明碰撞，从而创造出难以言说的诡异与荒谬。不过，这种图式离我们并不遥远，因为它不是真正巫术，而是一种大众文化翻版，即便经过组合演变也只能反映当代人的精神困境。当下的媒体环境已使人完全被广告娱乐所殖民，现实消失于仿像之中，只能通过仿像来证明存在。而普鹏作为当代人的代表，与我们同样迷失于这迷宫内，他拥有原始眼睛和超然想法，为我们的世界制造了另一种视觉体验。