她的一生如同笔下繁花似锦与永恒之死交织绚烂夺目美丽超凡而目前收藏中最具价值增长潜力的宝物则是那些珍贵
在当代艺术史上，乔治亚·欧姬芙的名字如同一朵绚烂的花朵，在众多女性艺术家的海洋中独自绽放。她的生命是一部传奇，一部充满了惊人的故事和色彩。欧姬芙生于1887年，直到1986年才永远沉寂在时间的河流中。她是20世纪最伟大的艺术大师之一，也是1920年代美国现代主义画派的代表人物。在2014年的苏富比拍卖会上，她的一幅花卉作品以高达4440万美元的价格成交，这使得她成为有史以来最具价值的女性艺术家。
她的作品曾经以25000美元高价售出，而这笔交易竟然是由她未来的伴侣阿尔弗雷德·史蒂格利茨完成。他不仅是一个纽约富有的商人，还拥有291画廊、摄影师及杂志主编之职，直接影响了美国现代主义艺术运动的发展。当欧姬芙尝试用炭笔创作抽象系列时，史蒂格利兹被她的才华所打动，并决定将其展出。这次展览对欧姬芙来说是一次意外，但却开启了她在美术界的地位提升之路。
随着时间的推移，欧姬芙与史蒂格利兹之间的情感日渐深厚，他们通过信件交流超过25000页。他们共同生活期间，他为她拍摄了许多肖像照片，这些作品不仅展示了他对于女友无与伦比魅力的捕捉，也让世界第一次认识到了欧姬芙作为一名独立而强大的女性artist。尽管史蒂格利茨给予了她所有可能帮助，但 欧姬芙从未让自己成为他的附属品，她坚持自己的姓氏，在当时已婚女子通常不会冠夫姓的情况下这是极为罕见且反传统。
随着岁月流逝，厌倦了一线城市生活后的欧姬芙开始寻找新的灵感，她前往新墨西哥州，最终发现幽灵牧场，这里成为了她的灵魂之地。在那里，她创作出了大量作品，其中死亡常常被赋予无与伦比诗意美丽。她宁愿放弃优渥生活，不惧荒野上的孤独和死亡，却能从中获得纯洁而又令人赞叹的大自然美感。
1946年，当丈夫去世后，只有三年的时间过去，就再也没有任何人能够阻止或改变这一切，即便如此，晚年的欧 姬芬依旧保持着一种超乎想象的心境——活得更加自由、优雅、美丽。她一直活到了96岁，对于安迪-沃霍尔提出的关于女权主义的问题回答说：“我独自一人居住在世界尽头很久，没有人关心。我喜欢这种感觉。”
正是在这样的环境下，我们才能真正理解并欣赏到乔治亚·奥基菲（Georgia O'Keeffe）的存在——一个既独立又具有强大力量的人物，是一生的传奇，以至于即使今天我们仍旧难忘这个来自20世纪初期美国最重要画家之一留下的足迹和印记。