她的一生犹如在当代艺术市场中绽放的鲜花与凋谢她笔下的每一朵都夸张地散发着生命的华丽与死亡的悲壮
提及当代杰出的女性艺术家，人们往往首先会想到那些令人难以忘怀的名字，如弗里达·卡洛或玛丽娜·阿布拉莫维奇，但鲜有人记得另一位与她们同样卓越的艺术家——乔治亚·欧姬芙。她的生活如同她笔下绽放的花朵和凋谢，充满了传奇般的色彩。
乔治亚·欧姬芙出生于1887年，在1986年去世。她是20世纪最伟大的艺术大师之一，也是1920年代美国艺术界的一个经典代表。在2014年的苏富比拍卖会上，她的一幅花卉作品以高达4440万美元成交价，被评为有史以来最昂贵的女性艺术家的作品。而早在1925年，她的一幅《海芋》就以25000美元售出，这在当时是最高价买入一幅活着画家的作品。
她的伴侣阿尔弗雷德·史蒂格利茨是一名纽约富商兼摄影师，他不仅推动了现代主义运动，还将罗丹、塞尚、毕加索等大师带入美国市场。1915年，欧姬芙尝试创作抽象系列，并将其寄给友人欣赏。朋友推荐这套画给291画廊展览后，史蒂格利兹被她的才华所打动，将其展出。这次展览标志着欧姬芙职业生涯中的一个重要转折点。
1917年，由于健康原因，欧姬芙搬到了德州，与史蒂格利茨开始通信，他们之间产生了一段深厚的情感。1919年，史蒂格利茨邀请她回到纽约，并因此离婚，最终与她结婚并支持她成为一名知名女artist。他为她拍摄了许多照片，其中包括许多肖像，这些照片展示了她的美丽和独立精神。
尽管如此，欧姬芙从未让自己成为他的附属品。在他们共同生活期间，她保持自己的姓氏，即使这是非常罕见且对当时社会来说是不符合传统的行为。她也曾公开反驳丈夫对她的作品进行弗洛伊德式解读：“当人们试图解读我作品中的象征时，他们实际上是在讲述他们自己的故事。”
1929年起，她开始前往新墨西哥寻找灵感，在那里发现了幽灵牧场，这个地方成为了她创作的大本营。她在这里创作了一系列著名的作品，其中死亡被赋予了无与伦比诗意美感。
1946年，当丈夫去世后，她移居到幽灵牧场独自生活，但这一切都没有阻止她继续创作直至晚期。当90岁高龄时，她接受安迪-沃霍尔采访，说出了“一个人在世界尽头住多少年，没有人关心，这种感觉很好。”这句话彰显了她的坚韧不拔和独立精神。
