艺术教育的空白补充不足启迪创造力
课程设置不够全面
艺术教育在学校课程中往往被忽视或缩水，尤其是在义务教育阶段。传统的绘画、雕塑和音乐课程已经很少见，而现代媒介如数字艺术、动画设计和游戏开发等领域则几乎完全缺失。这导致学生们无法接触到丰富多彩的艺术知识，更不能培养出全面的审美观念和创意思维。
教师素质与培训不足
由于长期以来对艺术教师的培养投资不足，一些学校聘请的教员可能并没有专业背景，也缺乏必要的教学技能。因此，他们在课堂上难以激发学生们对艺术品味的兴趣，更不用说引导他们进行深入探索了。此外，现有的教师培训也远远不能满足当前社会发展对高素质教师需求，这直接影响到了整个教育体系中的质量。
设施设备落后
许多学校由于财政预算有限，对于提供给学生学习使用的一般设施设备普遍存在严重短缺。例如，图书馆中的藏书对于提升阅读能力至关重要，但很多地方仍然依赖于旧有的图书资源；而实验室中的工具对于培养创新精神同样关键，却常常因更新换代慢而显得陈旧过时。此外，在音乐与舞蹈方面，由于空间限制及经济原因，很多学校都没有适合进行各种演奏练习和舞蹈表演的大型场地。
家庭支持与环境差异
家长对于孩子接受哪种类型教育有着不同的看法，有些认为文学科学是核心学科，因此可能会忽略孩子在非核心学科，如音乐、舞蹈或手工艺方面的问题。而且，不同地区之间以及不同阶层家庭之间因为经济条件、文化认知等差异，其子女接受到的家庭支持程度各异，这些都会影响到孩子能否顺利接触到真正意义上的艺术教育机会。
政策制定需加强
政府应加大力度推动实施有效政策，以促进公众对arts & crafts（手工艺）的认识，并为相关机构提供资金支持来改善基础设施。在此同时，还需要通过媒体宣传提高公众意识，让更多人认识到art education（arts & crafts 教育）对于个人发展以及社会整体进步所起到的积极作用，从而形成更加积极向前的态度去面对这一问题。