美术网盛宴普鹏流动的艺术大餐
2023年10月06日，艺术家普鹏的“流动的盛宴”个展在北极熊画廊（上海）引人注目，这次展览展示了艺术家二十余件精心创作的架上绘画。展览将持续至2023年11月01日，参观者可以前往上海市普陀区莫干山路50号6号楼102室来欣赏这场视觉盛宴。
普鹏的作品以其独特构图和色彩处理而著称，他的画面如同浮生集中的某一篇佳作般，充满了丰富多样的元素。《浮生集 No 166. 龙图腾3》中，我们可以看到各种形象紧密地堆叠在一起，从怪兽到飞禽，再到植物和人物，每一部分都似乎随着感觉而出现，没有先定的设计或过程安排。这种自由无拘束的手法，让他的作品既带有涂鸦般的随意性，又不失自动主义的一丝痕迹。
在这个复杂构成中，我们也能发现普鹏对造型基础、版画平面构成以及动画想象效应的深刻理解。这并非原始涂鸦，而是文明身份无意识显现的一种形式，同时也意味着所有原始暗示，无论是图腾、巫术还是神话，都是在文明凝视之下形成。在他的色彩运用中，我们看到了诡异与现代主义手法相结合。他使用丙烯作画，却不追求油漆调子的和谐，而是采用国画颜料石青石绿，以温暖赭色的衬托使单纯冷色更加纯粹。
进入更深层次分析，我们发现普鹏构建了一个复杂系统，其中形象与符号交织，想象与仿真随意填补。在他的笔触中，看不到任何规则，但却有着超现实世界的情景。他似乎处于一个原始自我情境里，与我们不同的思维和想象共同存在。这些因素，如童年的记忆、少数民族文化等，在多大程度上铭刻在他无意识之中，最终粗野地显现在他的涂鸦作品中。
然而，这位原初主义风格的大师其实是一位现代主义甚至后现代主义艺术家的代表。他利用原始与文明碰撞所特有的身份营造出难以言说的诡异与荒诞。但这一切离我们并不遥远，因为它不是真正巫术或祭祀，而是大众文化翻版。大众文化像一道光芒照亮我们的生活，它们化身为符号，在我们的精神表达里扮演重要角色。而通过这些符号探索 普鹏的心灵困境，也许能够找到当代人的共鸣点。在这个信息爆炸且媒体高度商业化的时代，当代人的意识已经被广告、娱乐及大众文化所殖民。现实消失于仿像之中，只有通过仿像证明自己的存在。而普鹏作为迷宫导师，为我们打开了一扇通往超然想象世界的大门。
