在美术这一领域，人们往往会将其视为绘画和雕塑这两大传统艺术形式。但实际上，美术是一个包含众多专业的庞大体系，它不仅仅限于传统媒介，还涵盖了现代科技与创意的交融。以下是我们对美术专业的一些探索：

绘画学

绘画学是最基本也是最古老的一门艺术，它从事实物中寻找灵感，并通过笔触、色彩等手段表达心中的情感和想法。在这里，学生们学习各种不同的技法，从油画到水彩，从素描到版画，每一种都有其独特之处。他们还会研究不同历史时期和文化背景下的绘画风格，比如西方油画、中国山水畫或印度壁画等。

雕塑学

雕塑学则更侧重于三维空间的构建和表达。雕刻家们使用石头、金属甚至钢铁来创造出生命力四射的人物或者抽象形状。这一过程需要深厚的地理知识，以及对材料本身物理特性的理解。学生们也会学习如何运用光影效果来增强作品表现力，使得原本静止的物体变得生动起来。

彩色玻璃工艺

彩色玻璃工艺是一种结合了设计与工程技术的艺术形式，它要求工匠能够将颜料溶解在玻璃中，然后经过特殊的手工操作使之变形成各种图案或图像。这一过程既考验耐心，也考验精确度，因为任何小错误都会影响最终作品的外观。此外，这项工作还涉及化学原理，以便正确控制玻璃熔化温度和颜色的稳定性。

陶瓷设计

陶瓷设计则以其独特的手感和可触摸性而受到人们喜爱。从简单的小饰品到复杂的大型器具，每个陶瓷作品都承载着制造者的手艺与心血。在这个领域内，学生不仅要掌握制作陶土以及烧制技术，更重要的是要有良好的审美能力去挑选合适的质地以及设计出符合需求但又富有个性的产品。

数字媒体艺术

随着科技发展，一些新的媒介被引入到了艺术世界，如电脑图形（CGI）、视频游戏开发以及网络互动项目等。在数字媒体艺术中，学生可以学习如何利用软件工具来创建视觉效果、故事板乃至虚拟现实环境。而且，他们还可能参与电影行业，或是成为独立游戏开发者，为全球玩家带来新奇体验。

环境艺术/公共空间设计

最后，在这个日益增长的人口城市化社会中，对公共空间进行重新思考变得越发重要。环境艺术家通常负责改善城市景观，使之更加吸引人并提升生活质量。这包括墙面装饰、公园规划甚至街头装置作品——这些都是为了让市民享受自然界带来的舒缓与愉悦，同时也提升了城市文明水平。

总结来说，虽然“美术都有些什么专业”这一问题看似简单，但实际上它背后隐藏着一个庞大的知识体系，其中每一个分支都蕴含着丰富的情感表达方式，无论是在传统还是现代媒介上，都充满了无限可能性的展开路径。不管你喜欢哪一种类型，只要投身其中，你就能发现自己真正热爱的事业，并在那里找到属于自己的位置。