美术网官方网站涉水出彩中国当代水彩艺术的反复阐述与延展
在四川美术馆举办的“涉水·出彩——中国当代水彩艺术学术邀请展”，19位中国当代水彩艺术家以个案单元形式展示了不同时期代表作和相关文献150余件。这些作品体现了艺术家的追求，展览分为“再现、再造、再融”三个板块，阐述了中国当代水彩艺术的发展轨迹与趋势。
在“再现”单元中，庞茂琨、李晓林和陈朝生的作品基于传统语汇展现了当代性实践。庞茂琨通过理性的画风特有精神内涵与中国审美意蕴融合，再现现代人形象特征。李晓林以现实主义手法表现少数民族人物形象，而陈朝生则专注于静物，以执着信念将历史、秩序和生活印记写入作品。
“再造”单元中的作品探讨社会文化话题，扩展了水彩艺术的象征意义空间。陈坚借助客观风景符号实现平面的视觉效应，而陈勇劲构建城市情景凸显对微观形态重构的敏锐才情。汤志刚描绘时间流逝的痕迹，让图像深处隐秘得以重现。
“再融”板块探讨如何在碎片化语境中寻找自身文化密码，以及如何让中国传统笔墨对接水彩语言。在赵云龙等人的作品前，观者感受到醇厚飘逸淡泊的人文情怀。而孟宪德和赵龙两位艺术家则是空灵质朴东方审美情趣的典型代表，他们追求禅味意境或纯化精神语言。
周刚和王辉宇将笔墨与现场人物结合，使画面更趋生活化现代化。他善用肖像式图式描写矿工园林风景，在黑白形式上具有强烈探索性自我符号特征。此次展览书写了一段重要文献历史，为我们预示着未来水彩艺术会越来越好。（作者：成都大学美术与设计学院教授）
