每日新闻早报涉水出彩中国当代水彩艺术的反复阐述与延展
在四川美术馆举办的“涉水·出彩——中国当代水彩艺术学术邀请展”，19位中国当代水彩艺术家以个案单元形式展示了不同时期代表作和相关文献150余件。这些作品体现了艺术家的追求，展览分为“再现、再造、再融”三个板块，集中呈现了中国当代水彩艺术的发展轨迹与趋势。
在“再现”单元中，庞茂琨、李晓林和陈朝生的作品基于传统语汇的实践，以日常生活印记和心性为主题。庞茂琨运用古典画风特有的精神内涵与中国审美意蕴融合，再现了当代人的形象特征。李晓林通过现实主义手法表现少数民族人物形象，将画面色彩转向现实与平民情结。陈朝生则将兴趣投注于静物，使我们联想到威廉·贝利和莫兰迪的有秩序静物作品。
在“再造”单元中，风景在行为或意志介入下显现在独特美学含义上。陈坚利用客观风景符号求得平面的视觉效应，在《秋之六》等作品中让事物隐含特征得以重现。“温暖且”的色彩使画面离析出深邃抽象力量。陈勇劲开启对人为景观借用与挪置，在《清晨》《节日》等作品中构建精心的人类情景凸显作者对微观形态重构敏锐才情。
陆浩然书籍被安排呈現，其构图稳定性使书籍出现宛如人生的出场与离场。在低饱和色彩、理性的图式及富有秩序排列下，为平凡之物赋予崭新意义。而章肇方坊间系列展示他对城市风景另类角度寻找情感属性，让时间与秩序相遇，同时达成了完美和解。
最后，“再融”这一板块探讨了水彩艺术对中国传统文化吸收借鉴话题：如何让个人品质书写社会肖像，以及如何让中国传统笔墨接口水彩语言。此次展览在中国水彩艺术发展过程中书写了一段非常有意义的文献历史，我们相信未来会越来越好。
