艺术一词最早来源于技艺反复涉水出彩中国当代水彩艺术的阐述与延展
艺术一词最早来源于“技艺”，反复探究水彩·绽放——中国当代水彩艺术的阐述与延展
在四川美术馆举办的“探索·绽放——中国当代水彩艺术学术邀请展”，19位杰出的当代水彩艺术家以个案单元形式展示了他们不同时期的代表作和相关文献150余件。这些作品展示了风格各异，体现了参展艺术家的追求。
展览从“再现、再造、再融”三个板块开始，集中呈现中国当代水彩艺术发展轨迹与趋势，同时为公众提供了解这一感染力强大的门类机会。
“再现”单元作品既是对经验对象写实，再也分析形象内在精神意义。在多样性塑造中，我们可以感受到对特征现代化重塑，以及挖掘人性的真实触动部分。庞茂琨、李晓林和陈朝生三位艺术家的作品基于传统语汇进行当代实践，让我们联想到日常生活印记和心性。庞茂琨将古典画风特有的精神内涵与中国审美融合，用水彩语言精准地再现了现代人的形象特征。
同样人物题材，李晓林以现实主义表现少数民族人物，他把画面色彩转向现实，与普通人物的邂逅融入肖像之中。陈朝生则投注兴趣于静物，使我们联想到威廉·贝利和莫兰迪有秩序静物作品。他执着信念把历史、秩序和生活印记写进作品中。
陈流和陆庆龙从自身文化视角出发，在工作中激发出地域风景内在特质，使平常之物成为质朴存在。陈流敏感认知让他的风景呈现极易辨识特征，而陆庆龙通过故乡情愫写进画中的田间、小径泥土里，消失的地平线牵扯期盼与别离，还我们的过往未来。
长海和颉元芳作品充溢浓郁异域风情，让我们更多读到文化情感民族精神表述。这次尝试扩展了水彩象征意义空间。
“再造”单元展示了对形态叙事图式话语转换美学追求，对社会文化话题讨论。这尝试开拓了绘画空间中的多种可能性。
陈坚借客观风景符号求得平面的视觉效应，在《秋之六》等作品中用切片位移自然景观置自我定位空间，让事物隐含特征重現，“温暖且”的色彩使画面离析深抽象力量。陳勇劲则开启对人为景观借用挪置，《清晨》《节日》等让城市生长印记显作者微观形态重构敏锐才情，温暖图像总给人心灵慰藉。
汤志刚描绘景观总显示时间痕迹：公园小路斑驳游泳池无人的网球场，这些成为了现实记忆交织的情感通道，让图像深处隐秘得以重現。此外应金飞书籍安排出现宛如生命出场离场；章肇方坊间系列展示城市另类角度寻找情感属性；赵云龙选择历史文化空间悟自然形态精神醇厚飘逸淡泊引发文人情怀；杨永福梦境乐园式風光呈至美体验状态根植作者自身结构审视觉醒不断重塑尘世外淡泊情怀；孟宪德禅味意境赵龙黑白墨色纯化追古心迹相连周刚肖像矿工园林结合生活化现代化探索性符号特点粗犷线条低沉色调强烈黑白对比修饰形态原始质朴真实群像呈献原始真实 miner group portrait.