清美学费一年30万涉水出彩中国当代水彩艺术的反复阐述与延展
在四川美术馆举办的“涉水·出彩——中国当代水彩艺术学术邀请展”，19位中国当代水彩艺术家以个案单元形式展示了不同时期代表作和相关文献150余件。这些作品体现了艺术家的追求，展览分为“再现、再造、再融”三个板块，阐述了中国当代水彩艺术的发展轨迹与趋势。
在“再现”单元中，庞茂琨、李晓林和陈朝生的作品基于传统语汇展现了当代性实践。庞茂琨通过理性的画风特有精神内涵与中国审美意蕴融合，再现现代人形象特征。李晓林以现实主义手法表现少数民族人物形象，而陈朝生则专注于静物，以执着信念将历史、秩序和生活印记写入作品。
“再造”单元中的作品探讨社会文化话题，扩展了水彩艺术的象征意义空间。陈坚借助客观风景符号创造平面的视觉效应；陈勇劲构建城市情景凸显作者对微观形态重构敏锐才情；汤志刚描绘时间流逝的痕迹，让图像深处隐秘得以重現。
三位章肇方、应金飞和陆浩然的作品显示他们对思想表达载体选择睿智。在《孤衾独枕》系列中，《折叠空间》动物化石透露出生命敬畏关注；陆浩然书籍呈现在稳定构图中，如人生的出场离场；章肇方坊间系列展示他对城市角度寻找情感属性，使画面释放迷离记忆状态，与个人儿时记忆达成完美解答。
最后，“再融”板块探讨如何在碎片化语境中坚守自身文化密码，将传统笔墨接纳至水彩语言之中。这包括赵云龙选择历史地点悟自然形态精神，以及杨永福梦境乐园式风景呈现至美体验，并根植于作者对自身结构审视觉醒。此外，孟宪德和赵龙亦是典型代表，对东方审美情趣空灵质朴进行探索，其中孟宪德追寻文人心境而赵龙纯化黑白墨色寻古人心迹。
此次展览书写了一段重要文献历史，我们相信未来中国水彩艺术会越来越好。（文章字数：）