当代女性艺术家七人展在湖北武汉举行探讨美术专业高考能报哪些学校问题反映社会对艺术教育的关注
在日前，由湖北省美术家协会与汤湖美术馆共同策划的《变奏·2023当代女性艺术家七人展》正式在湖北武汉的汤湖美术馆开幕。这次展览是“无调式·2021当代女性艺术家10人展”的延续，旨在展示60后、70后女性艺术家的作品和思想。本次参展的七位女artist赵丽先、李碧红、张立、段岩、李瑾、明媚和来自高校或专业院团，通过她们对生活及艺术的敏锐洞察力，将呈现一批女性群体共性与时代差异。
学术主持华中师范大学美术学院教授娄宇指出，这次系列展览希望能够梳理女性艺术家的创作状态，并展示她们丰富多彩的成果。这些“60后”、“70后”的女artist们既受到了“85”美术影响，也接受了西方现代艺术冲击，同时也接受过正统学院教育，因此她的作品反映出新旧两种冲突——一种是对传统文化的热爱，一种则是用现代语言表达她们对于生活体验和时代感知。
赵丽先以西方野兽派与表现主义为风格，作品造型夸张线条粗犷色彩炫目，她同时吸取中国古代绘画营养，如汉画像石和墓室壁画中的粗线条运用文人画强调顿悟禅境等。她将自己对孩子的情感反映到作品中，用绚烂光影下各种动物围绕摇篮中的小孩仿佛召唤冥冥神灵来护佑这个孩子。
李碧红擅长用唯美色彩揭示平凡题材最本质真实，她通过菜场里的瓜果蔬菜来表达内心情感。她的《春华秋实》系列都是疫情期间创作，她觉得色彩能给人治愈感，表达的是对美好生活向往热爱。
张立以悠远宁静自在意境，有独特文人意趣。她坚守传统实验水墨创新不能脱离文化根脉。她希望自己的宁静怡然工作唤醒快节奏今天都市人的精神净土渴求。
段岩有列宾访学经历曾做雕塑陶艺，所以她希望国画融合中西。她想让自己的作品不是简单描摹，而是运用中国传统墨分五色显示西方所谓空间格调，因此明暗关系需要特别下功夫。没有传统梅兰竹菊，只繁杂的小花草，却表现生生不息。
这次参展关注都市青年精神状态以及戏曲文脉传承，以个人视角解构视觉符号进行抽象概括颜色水墨碰撞效果强调点线块烘托恢宏气势京剧人物唱念做打间恢宏气势。
李瑾油画创作根植于生活来源于阅历大部分描绘鄂西人民生活具有扎实造型手法朴实真挚的人物塑造有着强烈光效面上洋溢纯挚笑容她的画面像纪实相机记录劳动人民喜悦鲜活细节赋予厚重感宛若雕塑般厚重深刻地记录了一切真挚而又温暖的事物，让观者仿佛置身其中感觉到那些被捕捉到的瞬间生命力的流转和人们之间的情感纽带之深沉而温馨的地球温度。
明媚重视水墨笔法墨法 hers work 清枝颂 and 塑 等皆表现寒梅枯枝景物颇有"野火烧不尽春风吹又生"生命蓬勃气势，在素净卷纸素色的枝干点染几笔青绿晕染些朦胧灰紫色调这种非具象性非写实性的笔触带有情境处理寒冬初春万物色彩尽这一勾一点之中。此外，本次开幕式之后由受邀访谈嘉宾谢晓虹副院长与策划人学术主持及参赛选手一起围绕话题如“如何进入当代系谱”等进行了深入探讨本次展览至10月15日开放供公众免费观看。
