艺术品销售行业一场悖谬与反讽的舞台尚扬如何跳出历史的枷锁
在20世纪40年代出生的艺术家群体中，尚扬是唯一从传统写实主义走出来，坚持不断实验，始终身处中国当代艺术风口浪尖的人物。四十多年来，他每一个阶段的探索都在当代艺术史上留下了印迹，并且被批评界广泛关注。“尚扬黄”、“大肖像”、“大风景”、“董其昌计划”等，已成为他身上特有的标签，其中蕴含的问题线索与当代性追求，为同时代许多艺术家所不及。本文追踪尚扬80年代初以来的创作轨迹，解析他不同时期作品的问题由来及解决方式，发掘其视觉表达中的认识论结构，以揭示这位中国当代艺术家的独特性与普遍意义。
02歌谣 106cm×188cm 布面油彩 2005
帕洛马尔先生从东方的集市上买了一双布鞋，回到家里才发现一只大一只小。帕洛马尔先生想，也许在那个遥远的国家也有一个人穿着一大一小的鞋走路，现在正想着我，我和我交换。帕洛马尔先生明白事实并非如此。大批量的布鞋源源不断地补充着货摊，一双不配对的鞋会一直留在那儿。只要卖鞋老头还有他的儿子、孙子，不卖光自己的全部库存差错就不会被发现。如果别人都不像他帕洛马尔这么粗心差错后果转移到另一位顾客身上，或许要等几百年。当然，这些也可能是有意为之，用以消除在鞋堆里埋藏了几百年自他祖辈开业以来代代相传的一个差错。此种介于主动和被动之间的人物角色是尚扬主体意识第一次显露。
03状态—4 122cmx135cm 木板上综合材料 1989 一、呼吸
1981年尚扬第一次来到西北高原。在这个地方，他开始思考“美学热”的问题。他知道自己并不理解那些美学讨论者，但他们似乎掌握了一种能够超越现实世界限制的手段。他试图学习这种语言，但很快意识到这不是他的领域。他决定放弃这些理论，而选择用画笔去表达自己内心的声音。
04致利奥塔—2 50cmx84cm 布面油彩 1991
《黄河船夫》的土调惹人注意。以后近十年尚扬没有离开这种色调，有时偏暖，有时冷一点，因此有了“尚扬黄”说。这关于《黄河船夫》的色彩，他解释道：“当我闭目凝想时，那北方高原和浑浊黄河水，在我脑子里沉淀下来的就是一种浓重、沉郁色的调，与我们民族肤色这么恰到好处地协和甚至混同着。”此种颜色的深邃意味比他解释更曲折，更复杂，它们如同古老文化的心脏，让观者仿佛能感受到历史深处流淌的情感。
05大肖像 168cmx118cm 布面油彩、丙烯 1991 二、偶然性
为了这场告别，即便是在十年的时间里寻找答案之后，当即刻踏上归途之际，看向那逐渐远去的大雪覆盖下的黄土高原，在白色的抹去中结束我的十年的纪行。此前不久，我画了《大风景》，它已不再是我1985年以前那些关于文化记忆的地球。我用平面的形式捕捉土地，那些曾经触摸过我的痛苦与欢乐，如今已经成为了过去。我将这一切都融入到了我的作品中，让它们既是对过去的一次告别，又是一次新的开始。当你站在这里，看着这些画作，你是否也能感觉到岁月流转间，我们共同经历过的一切？
