书道艺术传播网站清代书法演进之物品探究
王铎自作七律，绫本草书，211×56.3cm，1635年。近日，“书道中兴·清代书法演进之路”展览在江苏省美术馆盛大开幕，为2023年全国美术馆精品展出季的入选项目之一。这次展览通过生动的叙事和珍贵的展品，展示了美术收藏与学术研究成果，并为加强馆藏与馆际间资源研究、活化，以及培育品牌效应提供了契机，加强了展览及活动的持续影响力。
在三百多年的发展过程中，清代书法形成了浪漫主义洪流、帖学书法以及碑学书法的三重格局。明末清初，书法继承浪漫主义风格，以张瑞图、王铎、傅山等代表人物营造磅礴气势和自然神韵。
康熙至乾隆时期，由于帝王偏好，使朝野上下仿董赵风气，或二王及董昌，或效米芾，以求形似。笪重光等人学习董名家，而汪由敦等人学习赵名家，这构成了康熙至乾隆时期的精彩面貌。
随着靡弱妍媚风流行传，本时代帖学逐渐狭隘而衰颓，同时伴随金石考据热潮，对质朴之美陶染并耕耘于形式实践，不断出现新突破、新范式。万经、金农标新立异，邓琰开拓创造，而陈鸿寿等人各适其极，大兴碑学道风行天下。
“帖学”与“碑学”相互依存，此消彼长。在金石鉴藏成风背景下，一方面走向僵化；另一方面反叛走向另一个极端，最终以民间俗刻拓本为范，与北朝碑版崇尚转变审美观念，从以妍为美转变为以朴为美，最终成为典型风格。
江苏省美术馆与南京博物院合作策划此次特展，将重要节点精选百余件名作，以三个单元勾勒出清代书法嬗变演进之路。本次展览秉持典藏理念，在活化典藏基础上最大化发挥资源优势，为弘扬优秀文化提供动力。此次展览将持续至10月29日。